意志长存，精神不朽！(2/5)

    每一个人物安排得错落有致，没有一个dú • lì 在人群外的形象，画面的空间感和节奏感十足。

    将每个人物的头连接起来，构成了一条起伏的曲线，形成了律动的画面效果。

    画面统一而有变化，规律而不呆板。

    林轩继续开口：“画家充分展开了想象的空间，祥云、荷花、树木等事物完全摆脱了自然的束缚而出现在同一平行画面中。”

    “这也是龙国神话中，仙人是直着飞而世界其他各地的英雄、神魔都是横着飞的由来。”

    “在这幅构图中，并没有一个明显的天地上下概念，而所有物品也可以浮空而存。”

    “所以，在画家的构想中，仙界并不是在头顶上，而是存在于一片规则与凡间不同的世界。”

    此时，张大千开始说话了，林轩顿时住声，让观众听张大千的话。

    张大千：“这白描水准之高，完全精准的体现了‘气韵生动’四个字。”

    “每一条线条，该粗则粗，该细则细，没有丝毫差错。”

    “以严谨的线条对应光线明亮，以虚弱的线条对应背光面。”

    “而从进到远，也是远处线条更虚，近处线条更实。”

    “这种很多年后山水画中才出现的技法，也包括现在西洋流行的画法，画圣一千多年前就掌握了。”

    “果然厉害，不愧是画圣。”

    “此画，非唐人不能作！”

    林轩笑着：“至于反对这种思路的交谈，就不给大家看了，我只说他们讨论的结果。”

    “以张大千徐悲鸿为首的画家、收藏家认为。”

    “吴道子吸收民间和外来画风以及敦煌道佛画风格，确立了新的民族风格，即世人所称的“吴家样”。在此背景下，吴道子创作出了诸多道教画作，而《八十七神仙卷》有可能也是在这种条件下诞生的。”

    “以黄苗子、杨仁恺、徐邦达等人为代表的“宋派”则认为该画作创作于宋代，并认为是《朝元仙仗图》的摹本。”

    “在地星，唐是比宋早一个战乱时代的朝代，两朝首尾有几十年差距。”

    “晚唐距离初宋，有两百年时间。”

    视频中，一卷新的画卷完全打开。

    观众盯着屏幕，现场的几个专家也盯着屏幕。

    张培恩摆头：“这《朝元仙仗图》和《八十七神仙图卷》非常相似，不过，水平低至少三个档次。”

    “我大概知道怎么回事儿了。”

    林轩已经想好了怎么跟不懂画的观众解释其中缘由呢，听张培恩大师这么说，于是开口：“那请张培恩大师为我们解惑。”

    张培恩：“你说的几位‘宋派’的几位应该都只是大收藏家或者画艺没有达到绝颠的普通画家吧？”

    林轩点头：“的确是。”

    “那就没问题了。”张培恩：“以几位历史级画家的视角去看这幅画，看到的是其中的画艺，他们很清楚画家本人的功底不弱于自己。”

    “在一千多年前，就比后世画艺不差，那在当时，肯定是登临绝顶的知名人物。”

本章未完，请点击下一页继续阅读